摄影师王子强今年早些时候去了一趟成都，他开着车在宽宽窄窄的巷子里搜寻美食，时不时停车驻足来上一碗。

王子强潇洒游走，画面之外，一小队iWeekly的人马忙前忙后。一个多月前，他们预定试驾车辆、规划成都城内路线，约好摄影、摄像、录音团队和器材，协调各方日程……就为了能在一天半的时间内，拍出人、车、美食与城市的故事，图、文、声、像，一个都不能少。为了万无一失，团队还制定了同样详细的雨天Plan B。

这一次拍摄，是为一个汽车品牌定制的，王子强是iWeekly为品牌邀请到的KOL-Key Opinion Leader（关键意见领袖）。

今天的iWeekly有超过200个客户，他们正渐渐减少甚至抛弃传统的“硬广”，对于吹捧式的“软文”也不那么热衷了。

现如今，一家媒体要是不懂得怎样挖掘“KOL”，就很难跟国际大品牌打交道。品牌现在最热衷于挖掘那些普通人中的优秀代表。这些人往往是某个领域里的知名人物，他们相貌出众、事业有成，还有精道的生活方式。他们爱开的车、爱戴的表、爱去的餐厅，很容易在读者中成为热门。

品牌希望能这样润物细无声地影响公众。

带着Demo敲开客户的门

将时光拨回到四五年前，那时的客户可不像今天这样选择繁多。市面上，iWeekly是一个孤独的行者，没有一家可以称之为竞争对手的APP，也就不得不从“教育”每一个客户开始做生意。

2010年，销售总监袁立加入iWeekly，此前他在视频网站工作，数字媒体广告营销这一领域他很早就开始涉足。当年的移动广告还停留在WAP形式，即非智能手机网页版的文字链广告，找不到一家敢投APP的广告客户。

iWeekly最早收获的两个广告客户是奢侈品牌Cartier和Dior，这首先得益于《周末画报》的支持。Cartier方面的负责人来自台湾，很专业，沟通难度不大。而Dior从香水到皮具产品线非常广，品牌热爱数字媒体，基于多年的合作关系，也比较信任现代传播集团。

有了Cartier和Dior的突破口，袁立带领的广告销售团队渐渐在历峰和LVMH这两家全球最大的奢侈品集团打开了局面。高端酒店、汽车、洋酒、化妆品客户也渐渐聚集过来。中国东部沿海的品牌思路活、敢尝试，华北和华南的客户没多久也跟上了。到今天，全球最有影响力的奢侈品牌都将中国区总部设在了上海，每天都有新的时尚品牌来中国淘金。

奢侈品营销在中国走出了与欧美完全不同的路径，他们直接跳过了电脑屏幕，将广告投向了智能手机。原因在于网页太杂太乱，有洁癖的奢侈品牌无论如何也不肯和网游、快餐、减肥药混在一起。移动时代情况就不同了，纯净、可控的APP环境令他们感到舒心。

2013年，iWeekly的销售额比2012年增长了近30%，比起2011年则翻了一倍。2014年刚刚过半，广告额就已经追平了去年全年。这些数据的背后，是奢侈品牌们在中国广告投放总额的增长，更是数字媒体在品牌整个预算中占比的大幅上升。

今天，袁立会时不时地带着iWeekly创意团队最新开发的互动Demo（小样）去给客户看。如今他很少遇到四五年前那些茫然的眼神了，客户饶有兴趣地研究他带来的新东西，生怕被移动互联网时代抛弃。今天的广告客户，要保持“always on”，让消费者觉得一直在身边；还要在每年做大秀、发布新品、做展览期间，掀起全方位的热潮。

不是用来“跑量”的

从诞生那天开始，iWeekly就是一个商业化程度极高的媒体产品，不仅要关注读者兴趣，还要接受客户的“订制”。让团队感到有些好笑的是，曾有好奇的客户觉得iWeekly捣鼓的点子很好玩，他们直接跑到拍摄现场，一呆就是好几个小时，看团队怎么搭布景、怎么拍摄，乐此不疲。

“纯技术的人不懂生意，纯销售的人又不懂技术。”出版人Ken说。他不让创意团队直接面对客户，而是在他们之间搭建桥梁。每接到一个任务，合适的编辑、工程师就会被组成一个临时项目组，讨论怎样才是有看点又有卖点的创意。

福特是iWeekly的长期客户。几年前，市场部的Echo偶然发现了iWeekly，在自己的iPad上“玩”了一段时间后，她决定试试。

拿到自家的车在夜晚外滩的一组华丽大片时，Echo爱不释手，她就喜欢iWeekly这种“爱折腾”又靠谱的性格。一连合作了好几年之后，今年9月，福特带着iWeekly的团队跑到冰天雪地的美国阿拉斯加，沿着北极圈拍摄创作“极光”主题的作品。

Echo说，福特不会大动干戈地邀请一家没原创能力的媒体到美国去拍片采访。有的APP是用来做“跑量”式传播的，只要把广告公司制作的广告发过去刊登就可以了，而iWeekly能做出广告公司想不出来的作品。